二十一世纪以来，作为传统艺术形式的重要组成部分，我国开始把戏剧教育纳入中小学艺术教育范畴。             

戏剧教育作为学校教学中实施素质培养的有效途径，最终目标是人格教育。对于中小学生来说，戏剧教育除了具有丰富感知、完善人格的作用外，还可以提升综合素质，包括社会认知、情绪控制、心理导向等多个方面，有助于促进学生的全面发展。            

二十世纪后期，世界艺术教育新潮迭起，开放、多元、综合的艺术教育形式已逐渐取代旧有的师传形式。我国自2000年开始的课程改革中，把优化课程结构、调整课程门类作为重要内容，而其中一个划时代的举措，就是增加了艺术课程，颁布了《义务教育国家艺术课程标准》，首次将戏剧、舞蹈列入课程安排，使之与传统的音乐、美术并列。            

艺术教育的综合化趋势，体现了一种崭新的现代教育观念，说明艺术教育在我国基础教育课程改革的大背景下出现了新的复兴，而戏剧的加入，更是为艺术教育增添了生机与活力。            

戏剧教育是将戏剧方法与戏剧元素应用到教学或社会文化活动中，让学习对象在戏剧实践中达到学习目标和目的。戏剧教育的重点在于学习者的参与，从感受中领略知识的意蕴，从相互交流中发现可能性、创造新意义。            

戏剧作为一种综合性的艺术形式，并非只是教孩子们演戏，而是将戏剧的元素、形式融入教育，鼓励孩子从中思考问题，感受各种情感。孩子们可以从具有创造性的戏剧教育活动中，主动参与、开启创意，学习如何表达自已内心深处的思想，通过在戏剧中的交流，认知他人的感受。            

中国的戏剧教育目前虽尚处起步阶段，但已有越来越多的家长开始认识到戏剧教育的作用以及对孩子全面素质培养的重要性。            

戏剧教育对儿童语言发展可分为口语和书面读写发展两个方面。戏剧教育非常重视口语的表达。通过非正式的讨论、即兴的口语练习以及分享活动，儿童可以不断地在实际的情境中使用语言，而这种整体的“语言环境”，正是训练儿童语文能力的最佳方法。            

在词汇部分，戏剧活动能加深儿童对文字的敏感度和印象。随着戏剧活动的开展，所有文字都配合着语言的情境与人物的感情而表达出来。原本生硬的词汇跃然于一来一往的口语互动中，儿童能从中充分体会语言文字的魅力。            

戏剧还可以为孩子们提供接触各种人群的情境。例如：经历另一个国家或文化成员的生活，扮演特殊政治或宗教背景的角色。通过戏剧活动，孩子们能够超越时空、年纪、国界与文化的限制，去发现人类共通的联结并提早了解自己即将面临的社会环境，帮助个人减少偏见。            

同时，在许多戏剧情境中，儿童可以有机会用自己的想法与判断去做决定与行动。在行动后，儿童能马上检验自己行动的后果，并连接因果的关系。因为是“假设”的情境，孩子们在选择上可以有更多的弹性，在心理上也会有更大的安全感。            

面对现代纷扰的社会现象，“角色扮演”能为孩子们提供一项正面的工具，用来协助他们建构自我的认同感及提高应对现实问题的能力。如果缺乏这项能力，在面对不同文化及多元价值观的冲击时，他们可能会茫然失措，不知如何自处。这将是一件非常危险的事。            

在日常生活中，每个人都会不时地感受自己的各类情绪，而一个成熟的个体，必须有控制和处理这些情绪的能力，包括:认识感觉、接受并了解其与社会行为之因果关系、切合适宜地表达感觉、对别人感觉的敏感性（同理心）等。            

儿童可以通过下列戏剧情境的转化来控制、舒缓自己的情绪：            

1、简化或省略剧中人物与情境，以舒缓情绪上的焦虑。例如：降低渲染魔怪的角色，以舒缓害怕的情绪；            

2、增加或编入额外的人物或情境，以弥补日常生活中被压抑的情绪与行动。例如：编入父母不在家的情境，可以看很久的动画片，以弥补平时被家长过度控制的行动；            

3、重复扮演相同的戏剧情节，以克服现实生活中不愉快的遭遇。例如：重复扮演母亲上班的情节，以克服母亲不在身边的分离焦虑；            

4、假装让真实或想象人物因负面行为而受罚，以免除自己承受负面后果的压力。例如：假装让洋娃娃在早餐时吃一大堆的冰淇淋，然后故意责怪娃娃不乖，以免除自己被责怪时的压力。            

戏剧教育有如儿童的戏剧游戏，为他们提供了一个安全自在的环境。在其中，教师鼓励并接受参与者分享与表达各类情绪与感受。通过情绪认知、情绪回溯、情感哑剧以及角色扮演等活动，教师可以引导儿童去回想、体验、反省自己与他人的情感世界。在实际的戏剧行动中，儿童将自己的情绪投射于新的情境与人物上，藉此重新认识自己的情绪，接受并了解情绪与社会行为的关系，并学习如何切合时宜地表达情绪。            

我们可以这样认为，戏剧活动是情绪及心理卫生的教育媒介。            

基础教育阶段的学生正处于心智发展的重要阶段，是人的一生中接受教育的最佳时期。抓住这一重要时期，可以达到事半功倍的作用。            

戏剧教育在基础教育中的功能是多方面的，首先表现在认知和精神层面，主要有如下一些重要功能:            

1、丰富感知，引导人生。青少年时期正处于长身体、长知识、长见闻、接受生活经验的时期，也是确立人生观的基础时期，具有很大的可塑性。由于戏剧是以充满感情色彩的活生生的形象感染观众的，所以它对青少年传播的生活知识、科学知识、历史知识，往往比教科书更深刻。            

对于中小学生来说，由于年龄的限制，所经历的生活、接触的世界非常有限。戏剧教育是帮助他们了解社会、感悟人生、开拓视野、增长见识的一个非常有效的途径。可以说，对中小学生传授人生的知识，剧场是一个有效的理想课堂。学生通过对剧中人物生活的关照，往往可以认识和理解社会中各种人群的生活状态和生存方式，丰富自身的经验和阅历，进而对人生起到正确引领作用。            

总之，戏剧作为反映并超越日常生活的艺术，无论观看还是参演，都能丰富个人体验，延伸自我实践，从而起到促进心智发展的作用。            

2、陶冶性情，寓教于乐。陶冶性情，这是审美教育的主要目标之一。戏剧能够宣泄情感，陶冶性情，已是被历史事实所证明的。戏剧的净化功能比音乐，美术，舞蹈要强烈得多，也充分得多。这里所说的“净化”，指的是在强烈情感的刺激下，人的精神因宣泄而由紧张趋于缓和，使一切消极情感和人生的沉重体验得到释放，给人以精神上的陶冶，情感上的升华。            

教育只有在触及人的灵魂、调动人的情感时，才能发挥出最大的作用。戏剧教育正是这样一种能够强烈地作用于人的情感的教育形式。基础教育阶段的学生尚处于纯真、善感的年龄，认知上还比较感性，容易感动，对情节性强的故事和生动形象的内容易于接受。因此，通过戏剧的形式，可以充分调动学生的情绪、情感，使学生幼小的心灵受到震撼，在鲜活可感的艺术形式中，在剧烈的情感冲击下，帮助学生树立对真善美的信仰。            

孩子们的天性是喜欢游戏和玩耍。这是他们发现和感知世界的一个重要途径，也是他们不断参与、学习和研究的一个重要手段。            

为此，果奇团队在开展儿童戏剧教育初期，就打破了教室传统授课的概念，让孩子们在大自然中解放天性，滋养灵性，综合开发孩子们的全项技能，激发孩子们的想象力，创造建立自信心与同理心，拓展视野，增强沟通力和团队协作力，最终实现综合素养的提升。            

果奇团队主要以暑期儿童戏剧夏令营为抓手，让3—15岁的孩子们在15天的时间里，以戏剧为载体，以专科导师引导为主体，让孩子们自己创作一部长达一小时的独立戏剧，包括戏剧表演、剧本写作、舞美设计、音乐创作、道具制作等。            

在创编戏剧的过程中，注重引导孩子们自发思考，探寻真理，建立独立思考能力和自我表达能力，通过虚拟的情景与人物，帮助孩子们进行直接的情感体验。在这些虚拟的场景中，孩子们能够安全地抒发与释放生活中的压力与困惑，并在专业导师的正面引导下，对孩子们的情绪控制、情感认知与表达发挥重要作用。            

在孩子们的自我戏剧创作中，“故事分享”是一种主要的手段。在开放式的学习环境中，每个孩子都有机会参与讨论，并被鼓励提出问题、自由表达自己的观点，从而创造出大家都认同的戏剧人物故事。孩子们通过协作完成戏剧作品，从中学会关注除自己以外的其他人的需求与感受，接受其他人对同一事物的不同观点，并逐渐学会包容与尊重，在整个戏剧创演中建立彼此的责任感。            

戏剧作为在团队中学习的艺术，在培养孩子的团队精神方面有着得天独厚的优势。在果奇戏剧夏令营中，每一位小营员都是最终戏剧舞台的主人，可以充分发挥自身所学，协助整个团队运作，让最终的作品大放异彩。            

为了让更多的孩子有机会近距离观看和感受戏剧的魅力，果奇团队将更多的优质舞台剧带到了孩子们中间。如在《战马》亲子家庭体验课上，孩子和家长在果奇团队专业导师的带领下，进行各种戏剧体验，尝试小纸偶的操控，感受《战马》的灵魂秘密。            

同时，果奇团队还邀请业内顶尖戏剧创作人员，共同致力于为中国家庭量身订制更多的优质儿童剧剧目，其中包括《彼得与狼》、《万能科学接班人》、《海》、《毛线管子大逃亡》、《小兵张嘎幻想曲》、《鹅鹅鹅》、《金龟子城堡之朋友王国历险记》、《做翅膀的人》、《小星球》等。多部作品还获得了全国校园戏剧节“优秀剧目奖”和“优秀表演奖”。（果奇团队  供稿）